Titulo Original: ¡Huye! / Déjame salir
Género: terror
Año: 2017
Duración: 104 minutos
País: Estados Unidos
Director: Jordan Peele
Guión: Jordan Peele
Reparto: Daniel Kaluuya, Allison Williams, Bradley Whitford ,Catherine Keener, Caleb Landry Jones, Marcus Henderson, Betty Gabriel, Lakeith
Stanfield, Erika Alexander, Stephen Root, Keegan-Michael Key.
En
un principio podríamos creer que Chris quedará atrapado y morirá, más el
conflicto que propone Peele va más allá, Chris y su novia Rose (Allison
Williams) , imitando sus códigos culturales y ante todo irrespetándolos. Aquí
la figura del esclavo no se limita a ser un sirviente de los blancos sino a
sepultar cualquier rasgo de humanidad para quedar reducido a una extensión de
un ente superior. Rose nos da a entender que es una novia atenta y comprometida
con la relación, más la máscara sólo será una fachada para consolidar el plan
de su familia. Para ella, sus parejas son un mero trofeo, un reconocimiento.
Chris intentará disuadirla, pero al final contemplará como aquellas excusas no
eran más que una prolongación de su secuestro.
Los
padres de Rose funcionan como engranajes que ponen alerta al espectador,
el padre habla de entender a los negros, menciona al «moho negro» del sótano y
se mofa de cómo les han quitado oportunidades en la sociedad, más todo esto lo
hace de forma implícita. La madre, es distinta habla sin rodeos y le ofrece
ayuda a Chris con sus problemas, quiere ser empática, pero al final intrusiva. La
hipnosis que aplica el personaje juega con los recuerdos de Chris y lo sepulta
al fondo, lo aparta de la sociedad y lo paraliza, enmarcándolo en
un palacio mental donde sólo las órdenes de ella tienen sentido.
A
diferencia de otras películas de terror, aquí el protagonista tiene sentido
común y hace todo lo posible por sobrevivir, busca cuestionar porque su entorno
lo mira cómo si fuera distinto, más la ansiedad lo corroe entre las cuatro
paredes que amenazan con ver un mejor mañana.
El
final es más que apropiado, Chris sobrevive y se venga, pero no sin antes ver
cómo su amigo era subestimado incluso por sus pares, remitido a una simple
broma.
Toda esta secuencia está grabada en
una sola toma, el movimiento es perfectamente fluido y sirve para enmarcar, con
sincronía apabullante, el terror que está sintiendo André. Sólo entendemos su
incomodidad porque lo vemos todo desde su perspectiva. Y este ambiente
suburbano se convierte, de pronto, por seguirlo a él, en un ambiente de horror
que nos envuelve a todos como espectadores.
La iluminación es natural, en
momentos bastantes exagerados, para hacer las grabaciones en la noche se
utiliza una luz azuladas con un color muy vivo y eléctrico, contraste y oscuridad.
El color que tiene es nítido, ya
que fue grabada hace unos pocos años, es una película moderna, el vestuario de
cada personaje es combinado, ya que hay personajes jóvenes como adultos, se
observa vestuarios que son elegante y otros que son sport.
El sonido y la musicalización este
hecho por un soundtrack de 43 pistas que se usa en toda la película, desde el
inicio hasta el final.
La edición estuvo muy clara en lo
que querían trasmitir del largometraje, con el sonido de fondo hace que la
película sea más creíble.
Para Chris y su novia Rose ha
llegado el momento de conocer a los futuros suegros, y ella lo invita a pasar
un fin de semana en el campo con Missy (Catherine Keener) y Dean (Bradley
Whitford), sus padres.
Al principio, Chris piensa que el
comportamiento complaciente de los padres se debe a su nerviosismo por la
relación interracial de su hija, pero a medida que pasan las horas, una serie
de descubrimientos cada vez más inquietantes lo llevan a una verdad
inimaginable.
El mensaje que Jordan Peele quiere
es llegar a las personas es la cuestión de qué podría ser mucho más peligroso
para una minoría convertirse en una moda (como bien sucede en estos momentos en
Estados Unidos con los afroamericanos) que ser el objeto de ataques racistas
como en el pasado. Debemos cambiar nuestra forma de pensar o ver a las
personas.
Jordan Peele en su película quería
dejar en claro sobre el racismo que existía en el tiempo y que aún existe en
diferentes partes del mundo. Demos cambiar la ideología de penar de las
personas.
La película me parece buena, méritos propios que van desde su
ejemplar ejecución, dirección de actores o guión hasta su importancia a nivel
reivindicativo e histórico. considerablemente bien con el eje temático del
debut de Jordan Peele tras las cámaras, elementos que en el caso del filme de
Jordan Peele se ven reflejados en su valor como representante y dignificador
del cine de género y, por supuesto, en el peso e importancia de su
reivindicación racial.
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